虛實之間——陳聖頌個展

虛幻的真實／真實的虛幻

    北港到高雄，鄉村到城市，民間到都會，臺灣到羅馬，這是陳聖頌從少年到壯年的歲月，他在熱情裡認為所有的真實都是可以看見、也必須表現出來。豪情到沉靜，奔放到內斂，壯烈到悠悠，則是陳聖頌壯年之後在擺盪間磨練出的心境。他理解了許多的幻想裡更存在著真實的情感。如今朝向七十而從心所欲的他，在年歲的淬鍊之下更坦然無拘的面對創作。

    四十年的流變之旅，經歷從意氣風發到挫折匍匐的衝擊與轉折，累積出淡然的思緒與豁達的心境。屬於沉重剛硬的帝國遺痕在他的色彩裡像是從歷史活轉過來，那壯士般的堅毅有著厚實的肌理質地。但是當他回到台灣，眼睛所見、鼻息所聞、 耳朵所聽已經不是過往的濃重，取而代之的是一種濕稠的、綿密的、柔軟的調子。藝術家應該忠於自己生活所感，不是緬懷在過去而不往前行。

    他的畫面色彩改變了、筆觸也不同了，不是過去的張狂放肆，他更理解屬於東方還有屬於台灣島國的味道。過去的灰褐色被熾熱陽光的黃以及搖曳稻穗的綠所取代，山巒起伏的岩石還有節奏拍打的波濤成了他這幾年沉潛理解的生活。

    而這兩個不同地理與文化的交錯，如何在他的創作產生影響呢？他的繪畫觀念來自席德進與李仲生，「思考的延續性」一直是他創作裡未曾改變的態度。眼前的景致或許只是虛幻，內在的感受才是真實。虛實交錯之間，陳聖頌以色彩意象，透過逆反、跳接，如同電影場景裡人物轉換過場的敘述語言與時間序反覆，成為時間的連接線，召喚出屬於他自己也是參觀者的記憶。

藝術家

陳聖頌 Chern, Shen-Son

    1954年生於臺灣雲林北港。大學就讀於臺灣師範大學西畫組，期間受席德進影響深遠，1976年畢業後，隨即向李仲生習畫直到1982年，隔年前往義大利，1988年畢業於羅馬藝術學院繪畫係，經歷旅居羅馬十三年的藝術生涯。1996年回臺灣後，在創作上曾經歷著潛沉與掙扎，卻也是個契機讓他重新認識這片土地，就在這些過程中淬煉出對臺灣更堅定的情感，在虛實之間描繪出他心之所向的風景。

策展人

王焜生 Emerson Wang 

展覽現場

展覽專文

虛實之間：陳聖頌   文／林小溪