墨然——許雨仁個展

    「  為什麼人們只關注 『有』，從來沒人注意 『沒有』？人活著的精神性是什麼？ 」

    許雨仁，帶著一股草根般執著的拓荒精神，尋找水墨的可能性。年輕時經常往故宮跑，受到傳統山水畫中「留白」的強而有力憾動，思考人為什麼總是關注「有」，卻不關心「沒有」？因此他在創作中運用大面積的留白，把對物質和形態的依賴降到最低、將極簡最大化，從中探索人活著的精神性。

    留白、焦墨、結構嚴謹，許雨仁作品看似淡雅，實際是在述說生命中一種無可迴避的重負。

藝術家

許雨仁 Hsu, Yu-Jen

    1951年出生於台灣，1975年畢業於國立藝專。在其創作生涯中，許雨仁突破水墨畫原本的框架，以個人的鮮明風格獨步藝壇。擅用幾何造型組成水墨的基本構圖，從舊有筆法中開創嶄新的表現與思維方式，以極簡卻粗獷有力的視感體現不容侵犯的生存場域，蘊含生生不息的生命能量，傳遞個人內在意志、生命視域，以及對於生存環境的思考與反省。許雨仁的「細筆系列」，以類似素描感的剛硬細筆畫點與短小的斷線構成，完全使用乾墨入筆； 而「粗筆系列」則為寫意水墨的體現，刻意打破過往架構，使用了少見的狹長直幅的構圖方式，呈現出傳統水墨所無法獲致的現代感；「彩墨系列」以豐富的色與彩之間型塑台灣氣候與地理的潤澤與豐饒；「彩筆系列」則將水墨與油畫結合，即保留了油畫的質感與色彩的表現力，又保留了筆墨的尖銳與細膩，表現了色彩與形體融入自然的蓬勃與活力。許雨仁對於細筆、粗筆、彩筆、彩墨的四種筆法有其原創性的貢獻，並以構圖的奇崛與極端的變形，讓筆墨獲得了現代性審美的個體品格與深沉情韻。作品曾多次於科隆、香港、北京、上海、臺北等地展出。美國、香港、台灣等多所美術館皆收藏其作品。

展覽現場

展覽專文

文明中的野性：許雨仁的當代水墨      文/林小溪